救浪漫

星期天去紐約為的是去看 Gustav Klimt (克林姆)的畫展，今天打算寫個筆記記錄看畫心得，於是上網查一些資料，蝦瞇！世界上最貴的一幅畫，竟然被我誤打誤撞看到...難怪置身在有如私人豪宅小尺寸的美術館，出現嚴密的守衛，絡繹不絕的人潮，是不無道理的。

世界上最貴的一幅畫，Adele Bloch-Bauer I



Adele Bloch-Bauer I wiki介紹

Neue Galerie

Klimt Wiki 介紹

會想來看克林姆，完全是個意外，是被一篇文章所吸引。話說每次台灣時，搭的總是省錢花時間的西北航空，單趟飛行時間加轉機，沒二十小時是到不了台北的...在飛機上很無聊，無聊到拿起西北雜誌讀起英文文章，就看到了一位New York Times執筆作家寫的紐約建議行程，一邊讚嘆她文筆之好的同時，當然也要記下該去造訪的地點。說真的，報導中的路線離傳統玩樂地點差很多，還蠻適合走孤僻路線又喜愛藝術的朋友，前提當然是: 你已經造訪過那些經典啦！（大都會美術館，MOMA...)這樣比較不會遺憾。Neue Galerie （Museum for German and Austrian Art）座落於繁華的第五大道北邊，在中央公園旁邊，偽裝成高級公寓的模樣，以前曾經路過，赫然見到很多人在排隊，也沒弄懂這是什麼機構，現在總算豁然開朗。建築物是走路易十三世的巴洛克風格，感覺真的很像參觀私人豪宅，氣氛還不錯，雖然門票有點小貴，不過覺得看到Adele Bloch-Bauer I就值得了，當時並不知道它的身價這麼高。一樓還有維也納風格的咖啡廳，叫做Cafe' Sabarsky，也是人滿為患，比看畫展的人還多，這也是讓我挺好奇的地方。不過我真的沒意識到自己英文真的很差，讀文章時每個文雅的字都查了，就是沒查Viennese，還跟Vietnamese搞混，並且斬釘截鐵的跟老大說，不知道是啥餐廳耶...竟然推薦我們吃越南蛋捲....害老大興趣缺缺，錯過了嘗鮮的機會...XD

話題回到 Adele Bloch-Bauer I，它可真是美麗啊，我忍不住一直盯著看，在美國，親眼看到世界名畫的感動一直湧現，不過很少畫能讓我駐足良久，細細品味的。因為著名美術館人都太多了，能夠一直看著一幅畫而不打擾到別人，是不可能的。加上這個“鎮店之寶“前面恰巧有個舒適無比的椅子，房子空間又小，連坐在椅子上都算近距離的觀賞，我很奢侈地能黏在這裡。畫中的病美人是奧匈帝國的有錢婦人Adele Bloch-Bauer，丈夫是克林姆長期的贊助者，唯一當過兩次模特兒的人( Adele Bloch-Bauer II)。除了頭跟手肩膀外，其餘衣物都是克林姆的想像，目的是要畫出奢華貴氣的質感。畫中充份表現畫家的風格（Golden Phase時期），除了加了金銀箔外，融合了馬賽克，日本跟埃及的異國風情（埃及之眼...），仔細看還有A跟B大寫字母印在金箔上（模特兒名字縮寫）。據說模特兒手生病，所以會用比較奇怪的姿勢。我也發現他畫出來的女生氣色都較差，可能顯示畫家有憂鬱的傾向，偏好蒼白的美女。在2006年以台幣四十四億的天價，由Neue Galerie買下，這幅畫曾經被納粹所沒收，增添了此畫的傳奇色彩。由於博物館創辦人Ronald Lauder擔任過美國駐奧地利大使，而且是一個非常成功的猶太後裔商人，致力於修復納粹時期被壞的藝術品，因此才會想也有能力蒐集到這個作品。

以前對克林姆的印象只停留在，女人人體畫的很好，以及在畫中加金箔聞名，還因為他的名字很特別，一直以為他是俄國人XD...我可真是錯的離譜啊！他家學淵源，父親是雕刻工匠，加上他是工藝學校畢業的，在他的畫中可以看到華美裝飾精工的影子，特殊的象徵性裝飾花紋，在畫作中大量使用性愛主題。他為維也納分離派（Vienna Secession)的創始會員之一，主張創新自由的創作，反古典藝術與企圖與之分離，尤其是鼓勵異國藝術家在奧地利發展，追求表現功能。所以看到不少他的手稿，跨足服裝、建築、雜誌封面的設計，在當時來說，相當時髦新穎，當然也太前衛，為守舊派批評的對象。最可惜的是他為維也納大學大禮堂天花板繪製的裝飾，象徵知識的哲學、醫學、與法律，因為用裸露的女體作為表現，被批評為脫離常軌跟色情的。結果這三幅畫沒有任何一幅是放在維也納大學的天花板....XD。加上1945年被納粹所毀壞，只剩下Medicine(代表醫學的Hygieia的一部份)。

現在殘留部份:


完整作品:


在Neue Galerie可以看到克林姆當時認真研究的草圖，現在看起來這三幅畫真的很美(有些僅剩草稿)，可以理解他想要傳達的，生與死的意境。尤其完整的medicine可以見到，希臘健康女神Hygieia右手邊浮在半空中的年輕女子，而腳邊新生的嬰兒，代表的是生命之河。女神左手邊的則是死亡。這幅畫被討厭的理由是，醫生們覺得他沒有把醫界的重要貢獻，如預防與治療疾病歌頌出來...XD。我想最主要的原因，還是他的風格太前衛太創新，把當時保守的社會嚇壞了。

其實這個美術館只有展出八幅油畫創作，其餘的都是素描手稿居多，而且大部分為裸露的女體。克林姆不喜歡畫自己，他選擇女性的身體當作情感（情慾？）的出口，以欣賞山水的角度來看女體，許多玉體橫陳的姿勢，的確很像山水畫。老大說很像電影英倫情人的開頭，用鏡頭隨著人體的曲線而起伏，之後巧妙地連結到男主角駕飛機跨越沙漠的場景，為相似意念的表現。除了參加分離派畫會的活動外，克林姆幾乎都在工作室裡努力創作，展示的照片也大多是他著畫畫時的罩衫，顯示他長期待在畫室裡用功。美術館特別找來他畫室的傢具與擺設，想重建他當時的工作室。其中最有趣的是，還跟MOMA商借了當時放在畫室的名畫Hope II。一開始我們一行人晃頭晃腦的，想說這裡的擺飾應該都是贗品，包括那幅著名的Hope II，理由是:如果是名畫，一定會擺在顯眼的地方，像Adele Bloch-Bauer一樣。研究半天，警衛說任何東西都是真品，桌子椅子包括畫!!我們不信邪，又衝去接待中心問，才知道那來自MOMA，（瓊妮瞄到桌上逼真的草稿，還想說，怎畫的這麼像?）。嗯～不知道是因為燈光比較暗的關係，金色特別顯眼，但是膚色不如書上印刷的明亮，難怪人人要大老遠的去看名畫。這真的是很有趣的現象，又是那種有眼不識泰山的際遇。

當然啦，如果問我對克林姆的感覺，我還挺喜歡他的，除了說我一向喜歡金色華麗的質感外，他的女體線條是我鞭長莫及的。雖然只是平面，但是蜿蜒簡單的一條線可以勾勒出來的曲線，是我所嚮往的。雖然說人體膚色偏冷色調的白，給人一種陰沈神祕的感覺，但是白裡透紅的色感，又清楚的讓人感受到生命力，是一種病態的美感。他有不少素描是畫撫摸生殖器的女人（雖然標題都只是輕描淡寫稱之"張開腿的女人"），讓人不禁聯想，他是不是有啥風流韻事，或是極端迷戀女體。據說那些都是請妓女來當模特兒，總之，女人對他來說，應該是蠻重要的吧！不管他是壓抑性欲表現在畫布上，還是真的身體力行才激發出創作靈感，這都讓人覺得挺好奇的，說法也非常不ㄧ，有人說他私生子很多，也有記載說他有如修道院式的生活方式，說法非常矛盾，也增添了神秘感。


Hope II
畫懷孕中的女人，做祈禱的模樣。而他肚子前方隱約有一個人體骨頭，象徵死亡，表示她生小孩所將面對的困境。像是預知嬰兒不幸的未來而惋惜，孕婦下方也有三個女人在幫忙祈禱著。


Cafe' Sabarsky 推薦食物:
Viennese melange（維也納雜燴）, Brioche with marmalade(奶油蛋捲加柑橘果醬)

有機會，還是可以來看看，為了這世界上最貴的一幅畫。